不过小推车的重量多少合适，演员升到什么高度需要多少推力要多少，在学历不够高的香港电影剧组里面，这些都需要用经验来推断。

所以拍功夫片的演员们，尤其是拍飞来飞去的功夫片的演员们，一般很少得罪威亚技师，否则的话，对方花diǎn小手脚，让你在摄影棚里盘旋着飞来飞去，或者和别的也要吊威亚的演员撞来撞去，不仅耽误拍摄也会很糗被人笑话。

当然，这和张皓轩没关系，以他的外貌，永远不可能拍古装功夫片，而时装功夫片，凭他的身体素质，什么动作做不出来？

无论如何，《表错七日情》在1月4日正式杀青，然后张皓轩拉着剧组去铜锣湾的酒楼办了两桌杀青宴，之后各奔东西。

好吧，剧组成员各奔东西，他还不行，电影的后期制作还有一堆的事情要处理。

后期最主要的就是两件事，一是剪辑二是配音，后者相对要简单，虽然大多数时候现场有录音，但也不是所有的现场都适合录音，比如在人流量很大的地方拍摄的镜头，一般都需要在后期进行配音。

除此之外再还有各种音效也需要录制成音轨，再在后期中加入电影，就像之前说过的，用折断芹菜或者大葱这种比较脆的蔬菜来制造出骨折的效果。

就算是在20年后，数字化大行其道，很多音效直接复制粘贴就可以了，但还是有很多诸如车辆爆炸、火箭发射之类的音乐效果需要特别制作。

不过这些都花不了张皓轩多少精力，也就配音的时候需要关注下，其他的自有专业人士去处理，他只需到时候验收就行了。

真正让他需要投入精力的其实是配乐，这个年代的香港电影才刚刚对配乐重视起来，至少也要等五六年才能形成体系，而且善于配乐的也就那么几个人，虽说求人情跑关系也请得来，但花费也会噌噌的往上涨。

所以只能张皓轩自己动手，他现在的谱曲能力已经得到了很不错锻炼，脑子里也有着无数的资料可以参考。即使如此，依然要花去他很多时间，配乐和写歌有相似的地方，也有不同之处，理论再怎么丰富，实践了才会知道具体情况应该是怎样的。

而剪辑更加重要，需要关注的程度更高，剪辑不好，蒙太奇手法不能将内容流畅的展现给观众，播放的时候前言不对后语，电影就烂了。

而且现在还不是数字化的时候，现在的剪辑都是将胶片分段剪下来然后粘贴到一起，以形成电影语言，一旦某个地方剪错，修改起来会很麻烦。

还好，关锦朋给张皓轩推荐了一个不错的剪辑师——姜全德。

这个人三十多，刚刚入行两年，还没有正式作品，但是关锦朋表示，他在剪辑方面很有才华，做过业内好几个dǐng尖剪辑师的副手，比如最知名的剪辑师张耀宗就夸过姜全德有潜力。

总之，他说得天花乱坠的，把姜全德吹得天上少有地上全无，只要给他一个机会，就会大放光彩。

张皓轩稍微考虑了下就答应了下来，当然不是因为关锦朋的推荐，而是因为这家伙的确是个厉害的角色。

根据脑袋里的资料，姜全德剪辑过的作品可不少，从《提防小手》到《福星高照》到《警察故事》到《说谎的女人》，喜剧片、动作片、文艺片应有尽有，还跟关锦朋合作过《阮玲玉》，的确是个人才。

别的不说，《福星高照》最后游乐园里的几场剪辑，深得日式恐怖滋味。

既然如此，张皓轩也就乐得卖两个人情，笼络对方一下。

当然，现在的姜全德可能不像几年后那么出色，不过没关系，张皓轩同样对剪辑的理论有所了解，只要跟着看上几次自然就会熟悉起来。

再说了，最终剪辑权在自己手上，姜全德再有想法也是要听自己的。

这样一来，杀青后张皓轩的时间也就空了出来，正好可以去日本准备《心の色》的发行事宜——粗剪交给姜全德就行了，等他从日本回来，粗剪差不多也应该完成了，然后就可以讨论蒙太奇手法。

至于配乐，去日本的时候足够他去思考，什么样的配乐合适《表错七日情》了。

当然，对于他的安排，刘为义照例表示了不满：“你到底在想什么啊，阿轩？这个时候去日本？你知不知道，十大中文金曲奖月底就要颁奖了？你不想办法通过黄沾、顾家辉拉关系，却跑日本去发行单曲，日本单曲有个屁用啊，你又在日本拿不了奖！你就不能有个主要目标嘛？好端端唱歌事业不发展，偏偏跑去演电影！演电影也就罢了，当红歌手演电影也没错，陈佰强去年也有一部电影上映，但你还跑去写剧本当导演，还成立电影公司……我拜托你啊，能不能不要这样顾头不顾尾啊！”(未完待续……)</>